Este 11 de septiembre se conoció la triste noticia de la muerte del mangaka Buichi Terasawa, creador de la famosa serie Space Adventure Cobra. La situación se informó a través la cuenta oficial de Twitter X del autor.
Según el tuit, el artista falleció a sus 68 años debido a un ataque al corazón el 8 de septiembre. Junto con esto, la cuenta comentó que el funeral será solamente para la familia, junto con también pedirles a los fanáticos de que oren por el alma del dibujante.
Otro dato que se remarcó en la publicación fue la situación del artista con un tumor cerebral maligno que lo afectó durante su vida. Este fue diagnosticado en 1998, el cual, a pesar de varios tratamientos, recayó. Debido a esto, el creador de Goku Midnight Eye fue sometido a una intervención, el cual lo dejó paralizado el lado izquierdo del cuerpo. A pesar de la situación, el artista siguió activo varios años más.
Buichi Terasawa inició su carrera con el one shotCobra en la revista Weekly Shonen Jump de Shueisha, la cual posteriormente publicó desde 1978 hasta 1984. Otros de sus mangas famosos sonBlack Knight Bat, en la cual utilizó computadoras para el proceso de coloración; y Takeru, el cual es considerado el primer manga creado por ordenador. Como dato extra, él fue la inspiración para Hol Horse y el homónimo deMashounen B.T., esto debido al apoyo que le dio a un novato Hirohiko Araki.
Xiaomi anunció este lunes la disponibilidad y lanzamiento en Chile de su nueva Redmi Pad SE, nuevo dispositivo que se suma a su cartera de tabletas Redmi. Este nuevo producto se encuentra diseñado para profesionales y estudiantes, mezclando una combinación de comodidad y estática para momentos de trabajo y ocio.
Entre sus principales características, la Redmi Pad SE cuenta con una pantalla FHD+ de 11 pulgadas, que da una relación de pantalla de 16:10 y relación de contraste de 1500:1. Posee unos 400 nits de brillo, una frecuencia de actualización de hasta 60 Hz y un peso de 478 g.
Respecto a su diseño, cuenta con un elegante diseño unibody de aleación de aluminio, similar serie Redmi Note 12. Llega al país entres colores: Lavanda Púrpura, gris grafito y verde menta.
Potenciada para entretenimiento
Con un enfoque en la comodidad, la tableta cuenta con un Modo de Lectura 3.0, actualizado con modos Clásico y Papel, que otorga una óptima lectura. Su pantalla LCD estándar TÜV Rheinland Flicker Free emplea atenuación de CC para eliminar eficazmente el parpadeo visible e invisible dentro del rango de 0 a 3000 Hz.
Así mismo, la Redmi Pad SE ha sido diseñada con una salida de luz azul reducida para ayudar a prevenir la fatiga visual, lo que cumple con el estándar TÜV Rheinland Low Blue Light. Respecto al audio, Redmi Pad SE está equipado con Dolby Atmos e Hi-Res Audio, que admiten cuatro parlantes que ofrecen una calidad de sonido superior y brindan una experiencia cinematográfica a necesidades actuales.
Precio y disponibilidad
La nueva Redmi Pad SE se encuentra disponible a un precio de $199.990 CLP en todas las tiendas Mi Store y Xiaomi Online del país, con un cover gratis de regalo. También se puede adquirir el cover por separado, a un valor de $19.990 CLP.
Nintendo anunció este lunes que su juego móvil Mario Kart Tour dejará de recibir nuevo contenido luego del estreno de su temporada Battle Tour, a iniciarse el 4 de octubre.
A partir de eso, las próximas temporadas serán tour que han aparecido anteriormente, por lo que el título para iOS y Android ya no contará con nuevas pistas, conductores, Karts y planeadores.
Por ahora, se desconoce si esto será el avance para un nuevo proyecto o el paso inicial para el fin de servicios, tal como pasó con Dragalia Lost en noviembre de 2022. Por ahora, el calendario de nuevos tours será:
Tour de Aniversario: 20 de septiembre
Tour de Batalla: 04 de octubre
Tour de Halloween (reaparición): 18 de octubre
Desarrollado por DeNA, Mario Kart Tour se estrenó el 25 de septiembre de 2019. Desde entonces, ha sido uno de los juegos que más móviles más exitosos de Nintendo, solo por debajo de Fire Emblem Heroes.
Además de su multijugador y su sistema de competencia por ligas, su mayor particularidad era la de llevar a los personajes de Super Mario Bros. a competir en ciudades del mundo real. Sus pistas originales incluso llegaron por medio de DLC al juego de Nintendo Switch, Mario Kart 8 Deluxe.
Esta semana se estrena Contrarreloj, la nueva película del conocido Liam Neeson, y para bien o para mal, es otra película de Liam Neeson. Déjenme explicar: cuando pensamos en este actor, pensamos en Búsqueda Implacable, un hombre de familia duro y serio. Y pues… es eso, la cinta es otra película de Liam Neeson.
Este largometraje es un remake de “El Desconocido”, una cinta española de 2015, que ha tenido dos recreaciones en el pasado: “Don’t. Get Out!” (Alemania, 2018) y “Hard Hit” (Corea del Sur, 2021). A su vez, también recuerda a Maxima Velocidad (1994), uno de los primeros trabajos de Keanu Reeves.
Por lo anterior, tal vez a los fans del actor esto es una excelente noticia, pues es ver a tu actor favorito haciendo lo que hace. Pero para otros puede ser lo contrario, otra película de este actor que en sus cintas le secuestran a la familia (Aquí también… en cierto sentido).
Adelantando, Contrarreloj es una película simple, que logra contar su historia sobre un auto, que a veces se siente pesada y muy predecible, es divertida. Puedes verlo y cumplirá con su trabajo, pero difícilmente quedará en tu mente como algo significativo.
Dirección: Nimród Antal [Predators (2010); Control (2003)]
Guion: Alberto Marini; Christopher Salmanpour
Otras versiones: El Desconocido, Dani de la Torre, España, 2015; Balsinjehan, Changju Kim, Corea, 2021
Productores: Jaume Collet-Serra; Shanna Eddy; Luc Etienne; Christoph Fisser; Ron Halpern; Alex Heineman; Henning Molfenter; Andrew Rona; David Scheunemann; Samuel Shipp; Juan Sola; Charlie Woebcken
Música: Harry Gregson-Williams
Fotografía: Flavio Martínez Labiano
Montaje: Steve Mirkovich
Actores y Actrices: Liam Neeson, Noma Dumezweni, Lilly Aspell, Jack Champion, Arian Moayed, Embeth Davidtz, Matthew Modine
Género: Acción, Crimen, Drama
Productora: The Picture Company; Ombra Films; TF1 Films Production; Studio Babelsberg; Studiocanal Film; Canal+; Cine+; Télé Monté Carlo; Atresmedia Cine; Kismet Media; Talent One; Vaca Films
Matt Turner es un padre que se pasa más en el trabajo que con su familia, siendo absorbido por completamente por su labor. De las pocas veces que le toca ser padre y llevar a sus hijos a la escuela, este es el peor día que pudo haber pasado.
Rápidamente, se dará cuenta de que en el auto que se subió con sus hijos está cargado con una bomba de presión. Una misteriosa persona lo llama de un celular desconocido y le empieza a darle órdenes, que si no cumple explotará el vehículo.
Es así como empieza su persecución de vida o muerte, mientras que el retorcido villano lo hará pasar por los peores momentos. Al mismo tiempo, tiene que lidiar con todos sus problemas familiares, desde hijos que no lo respetan hasta un matrimonio que se quiebra.
¿Qué tendrá que hacer Matt Turner para evitar la detonación de su auto? ¿Cuáles son los secretos que se esconden detrás de la persona al otro lado del celular? ¿Cómo se irá complicando el día mientras que la amenaza sigue adelante?
Veredicto: Aceptable
Lo Bueno
Tiene buen manejo de la tensión.
La acción y suspenso se ven bien.
Manda algún mensaje sobre la importancia de la familia.
Lo Malo
No sobresale en nada.
Muy predecible.
No aprovechan algunos temas aún más interesantes.
Resumir la experiencia de Contrarreloj se puede resumir en la siguiente frase: es Liam Neeson, haciendo el papel por el que se ha caracterizado tanto tiempo. Es una cinta entretenida, que funciona a través de sus acciones, pero que al final no tiene nada diferente. Tornan más por el drama que la acción pura y dura, pero esta última es parte inherente de la producción.
El largometraje hace bien lo que tiene que hacer bien. La tensión, la acción y el suspenso están bien manejados durante la película. Siempre hay que darle crédito cuando una cinta logra mantener la trama en un lugar estático (dentro del auto) sin hacerlo aburrido. Me recuerda mucho a Ambulance (2022), pero sin mejorarlo bueno y mucho más reducido.
Tal vez su parte más débil, que hace bastante ruido a la hora de juzgar, es el antagonista de la cinta. Siento que le falta poder, fuerza, no se impone, no aterra. Claramente que el peligro inherente de la bomba ayuda a que no se sienta mucho, pero al final, por sí solo no afecta.
De hecho, para mí lo más interesante de Contrarreloj era la relación familiar, sobre todo con los hijos en el autobomba. Es una pena que no se expande mayormente, porque es una de las cosas más interesantes de la cinta. La relación entre los personajes de familia.
Logran llevar la preocupación por la bomba a los hijos, especialmente a la hija menor del protagonista. Uno se siente más preocupado por los otros personajes que los secundarios, lo cual es interesante en la manera que manejan el enfoque.
Con lo que tiene que ver el resto de trama y la relación entre personajes, pues se queda por atrás. No alcanzan al toque. Al final, la película se levanta por su acción y tensión a alta velocidad, deseando que la bomba no explote y la familia del protagonista no salga herida. Es decir, otra película de Liam Neeson.
En definitiva, Contrarreloj es una película de acción y suspenso más o menos normalita. No sobresale específicamente en nada, y todo el motivo de la cinta se siente como cualquier otra cinta, el actor protagonista.
No es de menos preciar el trabajo de Liam Neeson, es bastante entretenido de ver sus películas y logra divertir. Pero se termina encasillando tanto en un tipo de personaje, que saturarlo en estos papeles no deja mayor expresión a su talento. Después de ver esta cinta, la sensación que más me quedó es lo mucho que me gustaría ver a Liam Neeson en otro tipo de papel, cualquiera. Algo nuevo, fresco, diferente.
Pero finalmente, Contrarreloj es una cinta muy divertida, que sirve y cumple como una producción muy directa, que no se da muchas vueltas. Es una película corta, un punto que es positivo, pues pasa rápido, a pesar de sentirse lentos a ratos, la hace funcionar. Te hace vivir la tensión de una bomba activa en un auto, mientras que la vida de inocentes se ponen en juego.
AGRADECEMOS A BF DISTRIBUTION POR LA INVITACIÓN PARA PODER REALIZAR ESTE REVIEW.
Ubisoft anunció una nueva asociación con Warner Music Group, que permitirá a los usuarios de Rocksmith+ tener acceso a temas de icónicas bandas como Linkin Park, The Cure y Sepultura, entre otras.
Jay Cohen, de Ubisoft, destacó que Rocksmith+ siempre ha buscado empoderar a los amantes de la música, permitiéndoles aprender guitarra con sus canciones favoritas. Esta colaboración con Warner Music Group no solo amplía su ya extensa biblioteca musical, sino que también promete acercar a artistas de renombre a una creciente comunidad de aprendices.
Por su parte, Jillian Rothman de Warner Music Group, resaltó la innovación que Ubisoft ha aportado al mundo musical con Rocksmith. Esta asociación refuerza la visión de ambas empresas de conectar a los fanáticos con sus músicos favoritos de formas novedosas y emocionantes.
Actualmente, la plataforma del juego ofrece acceso a más de 7.000 canciones y una experiencia adaptada a cada usuario, permitiendo aprender con cualquier tipo de guitarra y a su propio ritmo. Las herramientas de última generación, como la detección de notas y los comentarios en tiempo real, aseguran un aprendizaje efectivo y personalizado.
Rocksmith+ también permite asistir al aprendizaje completo. Con la aplicación gratuita Rocksmith Tuner, los usuarios pueden afinar sus instrumentos con precisión profesional, ya sea conectando directamente a la PC o utilizando el micrófono de un dispositivo móvil.
Para quienes están comenzando en el mundo musical, Rocksmith+ ofrece una guía definitiva para principiantes, así como también iniciar de forma gratuita durante siete días al registrarte para una suscripción anual. Actualmente, el juego está disponible exclusivamente para PC a través de Ubisoft Store y las tiendas de iOS y Android.
Arc System Works y Eighting aprendieron la lección que les dejó la Spectre y, sin mayor espera, anunciaron al siguiente luchador DLC, Brawler. Adicionalmente, dieron una fecha de estreno del personaje, que en esta ocasión no está lejos de salir.
El Brawler será el nuevo personaje y saldrá oficialmente el próximo 14 de septiembre como el segundo personaje adicional. Las primeras imágenes mostraban un adelanto del Brawler y ahora también profundizaron en su gameplay y estilo de juego.
En términos de Dungeon Fighter Online, el Brawler es una subclase que nace de la clase principal de Fighter Hombre, el segundo del juego, después del Grappler. Otras clases del Fighter Male es: Nen Master y el Striker.
El Brawler llega con una camisa roja sobresaliente sobre un chaleco de vestir. Encima de sus hombros descansa una chaqueta gastada y un parche negro enmarca su rostro. Este luchador, a diferencia a sus pares de clase, no usa sus propias manos para pelear. De hecho, este personaje pelea bajo la idea que hará cualquier cosa para ganar, hasta la trampa.
Este tomará su lugar como el segundo personaje DLC del primer Season Pass de DNF Duel, luego de la Spectre. Este saldrá oficialmente el próximo 14 de septiembre, considerablemente más cerca y rápido que su antecesora.
¿Qué sabemos del Brawler?
Según la descripción que se le da en la página oficial de Dungeon Fighter Online, este personaje es: “Un luchador práctico que pelea para ganar.” Su arma principal son las garras de mano y tiene todas las herramientas para ganar, cualquiera que lo ayude a ganar.
Sus habilidades se centran en trampas, efectos de estado y ataques engañosos para abrirse un espacio contra sus rivales. Desde barriles que te atropellaran, hasta una cadena que atrapa a su contrincante, bombas venenosas, entre otras.
El Brawler está listo para hacer todo lo que puede para dejar en vergüenza a quien le toque pelear contra él. Donde sus principales habilidades se centran en sus cadenas, mientras que rodea, atrae y afecta a sus enemigos.
Brawler será el personaje número 18 de DNF Duel, con su llegada al juego la próxima semana. Después de este, quedaría un personaje adicional que llegaría antes de fin de este año, que aún se desconoce quién será.
Según el roadmap que compartieron del juego, aseguraron que para el próximo año habría dos personajes más que llegarán al título. Lo que pasará con el título luego de que lleguen sus cinco personajes adicionales, aún habrá que ver qué pasará con el juego.
Comic Con Chile anunció este sábado que Andy Serkis, conocido actor británico, será uno de los invitados internacionales para la versión 2023 del evento. Con la noticia, el artista se vuelve el primer confirmado para la feria a realizarse del 27 al 29 de octubre en Espacio Riesco (Santiago).
Andy Serkis cuenta con más de 30 años de trayectoria en el cine y la televisión. Su gran manejo de la técnica de captura le ha permitido interpretar personajes muy importantes, como el malvado Hobbit Gollum en El Señor de los Anillos en el 2001 y 2003, al gorila gigante King Kong de Peter Jackson (2005), al valiente César en El Planeta de los Simios (2015). También fue el líder supremo Snoke en las cintas Star WarsEpisodio VII: El Despertar (2015) y Star Wars: Episodio VIII Los Últimos Jedi (2017), entre otros.
Su amplio trabajo también ha sido reconocido en otras áreas, aunque su participación reciente fue en la cinta Luther: The Fallen Sun (2023), interpretando al millonario y asesino David Robey. Su próximo trabajo será en The Batman II, tomando el papel del fiel mayordomo de Bruce Wayne, Alfred.
Según menciona la organización chilena, el actor visitará por primera vez nuestro país para participar en diversas actividades, tales como el panel abierto, donde el público asistente lo puede escuchar, ver en vivo y en directo. También contará con actividades exclusivas, como la firma de autógrafos, sesiones de fotos y el tradicional Meet & Greet.
Las entradas para los tres días de Comic Con Chile 2023 se encuentran disponibles a través de TicketPlus. Tanto el Artist Alley como su competencia God of Cosplay ya abrieron sus inscripciones, que se encuentran disponibles en el sitio web oficial del evento.
La cuenta oficial de Apple TV+ liberó un avance de su serie Monarch: Legacy of Monsters, la cual tiene de protagonista a Godzilla y compañía. Junto con el teaser, también se mostró su fecha de lanzamiento en la plataforma del spin-off.
Según el video, la serie debutará el 17 de noviembre para todo el mundo. Esta contará con un total de 10 episodios, los cuales ahondarán más en la mitología del universo creado en 2014 con la primera película de Godzilla. De este modo, podremos conocer más acerca de la compañía Monarch, la cual ha estado involucrada en varios de los sucesos de las cintas posteriores.
Sobre el elenco, contaremos con la participación de Kurt y Wyatt Russell, Anna Sawai, Kiersey Clemons y Ren Watabe. También están Mari Yamamoto, Anders Holm, Joe Tippett y Elisa Lasowski.
Matt Fraction y Chris Black son cocreadores de la serie, siendo este último además showrunner. Harold y Tory Tunnell (Safehouse Pictures) son los productores ejecutivos junto con Hiro Matsuoka y Takemasa Arita (TOHO). Matt Shakman dirige los dos primeros episodios.
Junto con la producción estadounidense, la TOHO se encuentra produciendo su propia historia del “Rey de los Monstruos”. Este es el caso del largometraje Godzilla Minus One, un nuevo proyecto encabezado por Takashi Yamazaki. Esta saldrá el 3 de noviembre, misma fecha del lanzamiento de la cinta original de 1954.
Prime Video presenta su nueva película protagonizada por Jamie Foxx y Tommy Lee Jones, The Burial, una historia basada en verdaderos eventos. En esta ocasión, un abogado intentará de ganar una demanda millonaria contra una empresa que despidió a uno de sus más antiguos integrantes.
Esta película, según lo que se muestra en su tráiler, combina el drama y la tensión/importancia del caso, con humor ligero y energético. En esta también se profundizará en la relación que tiene el abogado con su cliente y cómo temas del racismo complican las relaciones.
Según la descripción que dejó Prime Video: “Inspirado en eventos verdaderos, con un trato sellado por un apretón de manos sale mal, el dueño de una casa funeraria, Jeremiah O’Keefe, enlista a un carismático y persuasivo abogado, Willie E. Gary, para salvar el negocio de su familia. Los ánimos crecen y la risa se mantiene, mientras que el improbable par se vinculan, mientras que exponen la corrupción corporativa y las injusticias raciales en esta historia inspiradora y triunfal.”
Ambos protagonistas deberán aprender a trabajar juntos y confiar el uno en el otro, para sacar adelante el juicio más importante de su vida, mientras que imprevistas complicaciones van apareciendo en el camino para arruinarles sus planes.
Cómo adelantamos más arriba, The Burial es protagonizado por Jamie Foxx [Ray (2004)] y Tommy Lee Jones [The Fugitive (1993)]. La cinta también contará con las actuaciones de Jurnee Smollett, Alan Ruck, Mamoudou Athie, Pamela Reed, Bill Camp, entre muchos otros. La dirección de esta película es de Maggie Betts [Novitiate (2017), The Carrier (2010)].
Esta nueva película de justicia, drama e inspiración será estrenada primero en cines el próximo 6 de octubre, para luego llegar a Prime Video el 13 de octubre. La justicia vencerá en una historia inspirada en eventos reales.
Una reciente actualización de la Entertainment Software Association (ESA) reveló los futuros cambios que tendrá la Electronic Entertainment Expo (E3), importante feria de videojuegos que su versión 2023 terminó siendo cancelada. La novedad más grande es su separación con ReedPop, organizadora detrás de eventos como PAX.
Mediante un comunicado, el presidente y director ejecutivo de la ESA, Stanley Pierre, se refirió a este rompimiento: “Apreciamos la asociación de ReedPop durante los últimos 14 meses y apoyamos sus esfuerzos continuos para unir a la industria y a los fanáticos a través de sus diversos eventos.”
“Si bien el alcance del E3 sigue siendo incomparable en nuestra industria, continuamos explorando cómo podemos evolucionarlo para servir mejor a la industria de los videojuegos y estamos evaluando cada aspecto del evento, desde el formato hasta la ubicación. Estamos comprometidos con nuestro papel como convocantes de la industria y esperamos compartir noticias sobre el E3 en los próximos meses”, continuó el director ejecutivo.
El medio GamesIndustry.biz extendió el reporte, indicando que la ESA se encuentra trabajando en una reinvención completa de la E3 para 2025. Esto continuaría los rumores de que una versión 2024 en el centro de Convenciones de Los Ángeles sería descartada, por lo que quedaría esperar para ver si finalmente es cancelado, trasladarían el evento a otro lugar o simplemente cambiaría de formato.
Cabe destacar que parte de la culpa respecto a la cancelación de la E3 2023 fue el descontento del manejo de Redpop respecto a la feria ante las marcas, con una organización que dejó muchas dudas. La situación terminó desconfirmando a Nintendo, Ubisoft y otras desarrolladoras importantes del evento. El vacío que dejó la E3 terminó siendo llenado por la Summer Game Fest, que entregó una semana llena de noticias para la industria de videojuegos.
