El pasado lunes 11 de mayo tuvimos el estreno oficial de Un Show Más: Las Cintas Perdidas, una nueva entrega para la serie, que finalizó hace 9 años. Rigby y Mordecai vuelven con nuevas historias, donde todo puede pasar.
Disponibles en HBO Max y en emisión por Cartoon Network, Las cintas perdidas exploran más relatos de los empleados del parque más caótico del universo. Su estreno también fue especial, pues en su tanda de estreno de los primeros cuatro episodios, el primero de ellos cuenta con una duración de 23 minutos, mientras los demás duran 12.
Pese a que el proyecto se anunció en 2024, existió mucha duda respecto a lo que presentarían en esta nueva parte. La serie contó con uno de los cierres más perfectos y definitivos de la animación moderna. Además, sus episodios se caracterizan por empezar con algo cotidiano, para luego terminar casi en una batalla cósmica.
Para conocer un poco más de esta entrega, Alerta Geek habló en exclusiva con JG Quintel, creador de la serie, productor ejecutivo y voz de Mordecai en la serie; Sean Szeles, productor ejecutivo; y Toby Jones, director supervisor.
Durante la entrevista, los creadores charlaron sobre el regreso de la serie, la comedia y el humor tonto que veremos, pero con el ADN original. También hablaron de su dirección artística, más la exploración más a fondo de personajes secundarios junto al dúo favorito.
Mismo ADN, nuevas historias
- Con respecto al núcleo de la identidad de este proyecto, ¿buscan diferenciar a «Las Cintas Perdidas» de la serie original en términos de temas y trasfondo? ¿O el objetivo es esencialmente entregar una segunda parte de Un Show Más para los fans? ¿Estamos ante un sucesor espiritual o una continuación directa con el mismo ADN?
JG Quintel: Yo diría que la forma en que lo estamos trayendo de vuelta es muy similar en cuanto a la manera en que lo hacemos. Sigue siendo un programa impulsado por los guiones gráficos (storyboards).
Todavía lo estamos haciendo simplemente para nosotros mismos. Estamos volviendo de alguna manera después de haber terminado hace como ocho años con ideas frescas y cosas nuevas que compartir. Así que estamos trayendo de vuelta a personajes que nos emociona traer de vuelta, y también personajes nuevos.
Algunos de los episodios, como el primer episodio de regreso, que será el 11 de mayo, son como un especial de media hora que tiene una estructura muy diferente a lo que hemos hecho antes y que nos emociona mucho. Y luego también habrá episodios clásicos que se sienten como los originales. Así que esa es como la idea general. Sí.
Sean Szeles: Parte de lo que implica traer de vuelta un programa como este es que, definitivamente, es una continuación del ADN porque somos las mismas personas, ¿sabes? Pero parte del ADN es la sorpresa. No es Un Show Más si no hay sorpresas. Así que es un poco de ambas cosas, supongo.
Dirección artística
- ¿El título “Las Cintas Perdidas” influye en su dirección de arte? ¿Veremos tratamientos visuales más específicos como grano de película o filtros VHS para enfatizar que estas historias son del pasado?
JG Quintel: La emisión original tuvo “Las guerras de formatos” (arco), que realmente profundizaron en todos los diferentes formatos como cintas Beta (Betamax), VHS y CDs y HD DVD y todas estas cosas diferentes, así que definitivamente somos fans de continuar con todos esos… no quiero decir medios perdidos, formatos perdidos (risas).
Sean Szeles: Pero siento que sí, en términos de, ya sabes, el arte y esas cosas, nosotros trajimos de vuelta a casi todo el mismo equipo: la misma directora de arte, Paula Spence, los mismos artistas de fondos que, como saben, trabajaron en la serie original para lograr el mismo, simplemente el mismo sentimiento familiar.
Sí, no estamos necesariamente… Si han visto algunas de las promociones, no tenemos un estilo locamente diferente ni nada, solo queríamos hacer más del programa que amamos. Así que no es necesariamente eso… “Las Cintas Perdidas” es el título, pero no es como si estuviéramos cambiando, ya saben, nuestra dirección o algo así.
Cultura pop de ayer y hoy en Un Show Más
- Uno de los pilares de Un Show Más fue la nostalgia por la cultura pop de los años 80 y 90. En “Las Cintas Perdidas”, ¿seguiremos anclados en esa nostalgia o veremos al show interactuar con la cultura de internet y las tendencias de la década de los 2010 y 2020?
JG Quintel: Sin spoilear nada, definitivamente seguimos siendo fans de explorar los 80s y los 90s y esas vibras por las que Un Show Más, ya sabes, se hizo conocido. Esto porque eso simplemente nos hace reír y es como nuestra especialidad. No sé, ¿qué piensan ustedes? (Habla con su equipo).
Sean Szeles: Sí, siento que nosotros exploramos todo lo que nos interesa, pero somos personas diferentes a las que éramos cuando terminamos el programa hace ocho o nueve años. Así que creo que, obviamente, nos acercamos a esto como artistas diferentes y personas diferentes con distintas experiencias ahora en nuestras vidas, pero todavía a todos nos gusta el mismo tono y la misma comedia y las mismas referencias y cosas con las que crecimos.
Siempre ha sido eso en lo que se basa el programa, así que no estamos perdiendo nada de eso y todo eso va a estar ahí también. Pero hay algo de lo viejo y, obviamente, algo nuevo. Simplemente no puedes evitar sentirlo un poco, un poco nuevo también.
Toby Jones: Sí. Y, por supuesto, el amor de Un Show Más por los medios físicos. Estábamos en cierto modo adelantados a nuestro tiempo. Gran parte de esas cosas solo ha ganado popularidad desde el final de la serie. Así que siento que es un buen momento para que nos den la bienvenida de regreso.
La comedia de Mordecai y Rigby
- Mordecai y Rigby tienen una química muy especial en la comedia física (slapstick) y la sutileza. ¿Cambió el enfoque sobre la actuación de estos personajes ahora que el equipo tiene una perspectiva más madura de ellos?
Sean Szeles: No creo que hayamos cambiado nuestra forma de abordar la comedia o algo parecido ahora que, ya sabes, somos mayores ni nada. Creo que siempre estamos tratando de hacernos reír y pienso que tal vez algunos de nuestros gustos se han ajustado un poco a medida que envejecemos, pero siento que todavía nos gustan las cosas muy, muy tontas. Sé que hablo por mí mismo. Pero los chistes muy estúpidos, las cosas muy tontas… realmente amo verlos lastimarse y esas cosas.
Así que todo eso va a seguir estando ahí simplemente porque son cosas que todos disfrutamos, ¿sabes? Pero todos nosotros, la forma en que hacemos la serie, todos llegan a impregnar un poco su gusto en los diferentes episodios a medida que están escribiendo diferentes capítulos.
Así que algunos tienen más, ya sabes, comedia física tipo slapstick. Algunos son chistes más impulsados por el diálogo y el tono. Esto depende del escritor individual o del escritor y de los artistas de storyboard, a medida que trabajan en el programa, y de todos nosotros dando notas sobre los episodios.
Toby Jones: Sí. Algunos conocemos a estos personajes muy, muy, muy bien y básicamente son reales para nosotros. Cuanto más avanza el programa, más importante se siente que, cuanto más tonta y ridícula y extraña es una historia, más importante es que también esté basada en algún tipo de emoción real o una historia de personajes real.
Y entonces eso es algo que pueden esperar ver; es como si ves algo que piensas que es el concepto más tonto. Además, podría ser algo que tal vez termine convirtiéndose en una de las historias más reales basadas en personajes. Es como que nos gusta mezclar esas cosas también.
El retorno de personajes secundarios
- Hay mucha curiosidad respecto a los personajes secundarios como Margaret (Margarita) o CJ (CeJota). ¿Cómo han abordado el desarrollo en esta serie conociendo los caminos definitivos que tomaron sus vidas en el salto temporal de 25 años?
JG Quintel: Bueno, al volver al programa, había muchos personajes de los que queríamos explorar más sobre su historia, que no pudimos hacer en la emisión inicial de la serie. Y por eso ha sido divertido volver y ver a todos proponiendo qué personajes les emocionaba mucho traer de vuelta, ver más y aprender más sobre ellos. Así que va a haber mucho de eso.
Y también, al igual que nuestro elenco principal, nuestros favoritos regresan también. Así que hay un equilibrio muy bueno entre poder ver a algunos de esos personajes como Margaret y Eileen, pero también el núcleo de Mordecai y Rigby que estará a lo largo de todo. Así que ha sido divertido darle diferentes cantidades de tiempo a cada uno de los personajes.
AGRADECEMOS A WARNER BROS. DISCOVERY Y BMR POR LA GESTIÓN PARA PODER REALIZAR ESTA ENTREVISTA EXCLUSIVA.
